Filmwissenschaft
- Beziehungen:
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- Comic - Film - Gender Zur (Re-)Medialisierung von Geschlecht im Comicfilm
- Comicanalyse Eine Einführung
- Ästhetik des Gemachten Interdisziplinäre Beiträge zur Animations- und Comicforschung
- Spaces Between Gender, Diversity, and Identity in Comics
- Notwendige Unzulänglichkeit Künstlerische und mediale Repräsentationen des Holocaust
- If only I’d had a nose job. Representations of the Gendered Jewish Body in the Works of Aline Kominsky-Crumb
- Comics der zweiten Generation. Geschichte und konstruierte Erinnerung in Art Spiegelmans Maus und Michel Kichkas Deuxième Génération
- Constructing the Gendered Jewish Self – Geschlecht und Identität in den autobiografischen Comics von Aline Kominsky-Crumb.
- It’s time to be a hero: Vom Scheitern der Gender-Parodie im Comicfilm KICK-ASS
- Der Holocaust-Comic Die Suche im Kontext der Kinder- und Jugendliteratur
- Das Undarstellbare darstellen. Die vier Fotos des Sonderkommandos im transmedialen Gebrauch
- Jill Bioskop und die mediale Konstruktion von Gender in Enki Bilals hybridem ‚Comicfilm’ IMMORTEL (AD VITAM)
- ’Why do people want to be Paris Hilton and nobody wants to be Spider-Man?’ – Mediale Inszenierungen von Geschlecht im Comicfilm KICK-ASS
- Von der Graphic Novel zum Film – Postmoderne und die Repräsentation von Gender in Frank Millers SIN CITY
- Comic
- Participations: Journal of Audience & Reception Studies, Volume 17, Issue 2. Themed Section: „Comics and Fandom”
- CLOSURE. Kieler e-Journal für Comicforschung, Spezialausgabe 6.5 „The Crumbs – Obszönität und Tabubruch“
- CLOSURE. Kieler e-Journal für Comicforschung, Spezialausgabe 4.5 „Formen der Selbstreflexivität im Medium Comic“
- Familie im Comic – Kritische Perspektiven auf soziale Mikrostrukturen in Comics
- Race, Classe, Gender & Beyond. Intersektionale Ansätze der Comicforschung
- ‚Who did your hair?‘ – Zur Verhandlung rassifizierter Körper- und Schönheitsdiskurse in Ebony Flowers’ Hot Comb
- It Ain’t Me Babe – Zur Geschichte und Entwicklung feministischer Comics
- TRANSPARENT – Jewish Queerness in Serie
- ’Revenge is the best revenge’. Alter(n), Geschlecht und jüdische Identität in der Amazon-Serie HUNTERS
- The absent body – Helen Blejerman’s Lulu la sensationelle (2014)
- ’Comickeit is Jüdischkeit’. Über das diskursive Zusammenspiel von Comic, Populärkultur und jüdischer Identität in den Werken von Harvey Pekar, Aline Kominsky-Crumb und Art Spiegelman
- Comics und Intersektionalitätsforschung: Über das Ineinandergreifen differenz- und identitätsstiftender Kategorien in der sequenziellen Kunst
- Populäre Bilder. Kultur und Geschichte
- Aktuelle Perspektiven der Comicforschung
- Die Überzeichnete Brust im Comic
- Second Generation Comics. On the Construction of (Post-)Memory in Art Spiegelman’s Maus and Michel Kichka’s Deuxième Génération
- Aline Kominsky-Crumb
- Aline Kominsky-Crumb
- Comic, Körper und die Kategorie Gender. Geschlechtlich codierte Visualisierungsmechanismen im Superheld_innen-Genre
- „The Good, the Bad, and the Ugly” – Obszönität und Tabubruch in den Comics von Aline Kominsky-Crumb
- Anne Frank’s Diary – Eine grafische Adaptation
- Die Korrelation von Comic und Film. Ein Einblick in die reziproke Entwicklungsgeschichte zweier Medien
- Deutschsein (wieder-)herstellen Weißsein und Männlichkeit im bundesdeutschen Kino der fünfziger Jahre
- Scham und Schuld Geschlechter(sub)texte der Shoah
- Künste dekolonisieren Ästhetische Praktiken des Lernens und Verlernens
- Das Ästhetisch-Spekulative
- Black Diaspora and Germany
- Postkoloniale Sichtbarkeiten. Durch Deleuzes Methode inspirierte Fragen
- Afrikanismen als Deckerinnerungen. Zur Verwobenheit der postnationalsozialistischen und post-kolonialen Erinnerung in bundesdeutschen Filmen der 1950er Jahre
- Zur visuellen Architektur weißer Angst: WUT als Medium der Kritik
- Sonali Senroy und INDIA MATRI BHUMI
- „Actions of the Eyes of the Fleeing“? Reflections on the In/Visibility of Harraga videos
- Towards a Caring Gaze. Aesthetics of Decolonization in Sarah Maldoror’s Sambizanga
- Mobilisierende (Afro-)Fabulationen – mit Touki Bouki denken und handeln
- Verstricken als Methode. Eine Skizze zur komplexeren Untersuchung von Differen/en im Film
- Redemptive Whiteness: Racism and Democratization, or Figurations of Germanness in 1950s West German Cinema
- Reparatives Erinnern. Der Code Noir auf der documenta 14
- Moving On. Handlungen an Grenzen - Strategien zum antirassistischen Handeln Border Activism - Strategies for Anti-racist Actions
- „Wenn sie nicht aufpasst, wacht sie eines schönen Tages auf und ist ein Nigger“. Passing durch Hybridität
- Editorial. On Decolonial Deferrals
- Tagungsbericht zu „Hartgesotten hegemoniekritisch. Symposium zur Ehren von Gabriele Dietze und Dorothea Dornhof“, 19.-21.1.2017, ICI Berlin, Humboldt-Universität zu Berlin, veranstaltet vom Zentrum für transdisziplinäre Geschlechterstudien (ZtG)
- Tagungsbericht zu „De/Konstruktionen von Okzidentalismus. Eine geschlechterkritische Intervention in die Herstellung des Eigenen am Anderen“, Konferenz des Graduiertenkollegs „Geschlecht als Wissenskategorie“, 21.-23.06.2007, Humboldt Universität zu Berlin
- Performative Verschiebungen im Feld von Medien und Gender
- Lars Koch (Hg.): Modernisierung als Amerikanisierung? Entwicklungslinien der westdeutschen Kultur 1945-1960
- Ein wucherndes Archiv. Rezension von Dagmar Brunow, Simon Dickel (Hg.): Queer Cinema, Mainz: Ventil Verlag 2018
- Punk Pasts, Dildo Futures
- Bitch
- Prison
- Der alternde Körper in Bewegung/The Aged Body in Motion
- My Levitating Butt and Other Queer Abstractions
- Longing Is Your Own Affair (I Always Remained Underground)
- Edit Film Culture!
- The Secret Lives of Images
- Ridiculous Screenplays
- Taylor Mead, A Faggot in Venice in 1961
- Die Leute werden reden: Joseph Mankiewiczs Filmischer Klatsch
- Charming Ridiculous Werner
- Jew Know What I Mean?
- Something More than Reality: Andy Warhol and Bruce Conner
- Reflections on Arriving Too Late to Experience Queer West Berlin Film Culture
- Who Killed Underground Film? Ten Clues
- Jack Smith glauben schenken
- You can't be too excessive. Ein Interview mit Ronald Tavel
- That Warm Night in the Park
- Doing It For Andy
- Zwischen Liebenden
- Flaming Creatures (Jack Smith, 1962-63)
- Hold Me While I’m Naked (George Kuchar, 1967)
- Vinyl (Andy Warhol, 1965)
- Making Them Just to Make Them: Andy Warhol’s ‘60s Films
- The Intimate Spaces of Wong Kar-wai
- Petite histoire du cinéma queer
- Documentary That Dare/Not Speak Its Name: Jack Smith's Flaming Creatures
- Jim Jarmusch : Filme zum anderen Amerika
- Die Ohnmacht in Gottes Blick : Alejandro González Iñárritus soziale Querschnitte
- Atmosphären der Ausweglosigkeit : Kriminalfilm im Poetischen Realismus
- Der rollende Raum : Bildwitz und Körperpoetik im maritimen Slapstick
- „Eine Tür zur Welt des Unerklärlichen“ : Carl Theodor Dreyer
- Der Wind im Vorhang : Modernität und Melodramatik in 'Days of Being Wild'
- „Style is a choice, not a concept“ : Einleitung
- Gefühlstöne : Musik und Atmosphäre in den Filmen von Jim Jarmusch
- „Call me Nobody“ : Assimilation und Menschwerdung bei Kafka und Jarmusch
- Nicht Hören, nicht Sprechen, nicht Sehen : Identität und Wahrnehmung bei Walter Salles und Fernando Meirelles
- „Life is a desire“ : Hunger und Träume des Tramps
- Entfesselte Träume : Rockmusik und Roadmovies
- Alice in den Städten
- Die Brüder Löwenherz : Bröderna Lejonhjärta
- Das Piano
- Woody Allen
- Wong Kar-Wai
- James Whale
- Outtake
- Simultaneität
- Kes
- Das Haus der fliegenden Messer : Shi mian mai fu (The House of flying daggers)
- Das Material brennt : Ulrich Seidl und Andres Veiel im Werkstattgespräch
- Im Zeichen von Krise und Utopie : Olivier Assayas und Christian Petzold im Gespräch mit Oksana Bulgakowa und Roman Mauer
- Radikale Talente : Festival des Films du Monde Montréal
- Jenseits der Gewalt : das 20. Panafrikanische Film- und Fernsehfestival FESPACO 2007
- Malstrom der Bilder : die Spielfilme von Alejandro González Iñárritu
- Barrierenfreie Leinwand : zum Umgang mit Behinderten im Kino
- Im Zimmer der Erinnerung : Trauerarbeit und Trostsuche im Kino
- Fremde Paradiese : Jim Jarmuschs Filme im Spannungsfeld der Kulturen
- Ein unauflösbares Dilemma : Filme über Sterbehilfe
- Ausflüge ins Labyrinth des Erzählens : Michaela Krützen „Dramaturgien des Films : das etwas andere Hollywood“
- Dem Diversen seine Zonen schaffen : „Offene Welten ohne Helden : plurale Figurenkonstellationen im Film“ von Margrit Tröhler
- Marion Strunk (Hg.): Gender Game
- ”Less is more” : das Minimalistische als ästhetisches Prinzip
- Mad Men & furiose Frauen? : Maskulismus, Antifeminismus und die Gender-Dimensionen des Actionfilms Mad Max: Fury Road
- F(r)iktionen des Sports : zur Verschränkung der Gender- und Sexualitätsdifferenz im Sportfilm
- Rhyme & Reason : zum transmedialen Modus der Einsicht aktueller Hip-Hop-Filme und -Serien
- Transmedialität als Fadenfigur : Relating Hip-Hop Visuals the Hara-Way
- Rezension zu: Baden, Sebastian: Das Image des Terrorismus im Kunstsystem. München 2017
- Friktionen des Terrors : Ästhetik und Politik des US-Kinos nach 9/11
- He got game : der Sportfilm als Genre
- Medium – Technik – Krieg : der Spielfilm im Spannungsfeld der Ära des ‚Terrors‘
- Soundscape of terror : die auditive Dimension des US-Spielfilms nach 9/11
- "It's not about zeros or ones" : "Blackhat" als Kampf um die digitale Domäne
- Sporting the difference : Mediale De-/Konstruktion von sozialer Differenz im Sportfilm
- Queerness & weirdness : posthumane Tendenzen in der Ästhetik des europäischen Kinos zur Krise
- Rezension zu: Becker, Jörg: Medien im Krieg – Krieg in den Medien. Wiesbaden 2016
- Rezension zu: Ahrens, Jörg (Hrsg.). Kampf um Images. Wiesbaden 2015
- Rezension zu: Reer, Felix (Hrsg.). Krieg und Konflikt in den Medien. Köln 2015
- Sex Gott Krieg : "Fury" zwischen Drecksarbeit und fröhlichem Nazi-Schlachten
- Sporting Weird Corporeality: ‘Documentaristic’ Aesthetics, Sports and Difference in Early 2010s Greek Cinema
- Cinematic Spaces of Istanbul Through the Foreign Lens: Hollywood Studio Era, Spy Films and Touristic Experience
- Klassen-Wettkämpfe. Filmische Tennisdarstellungen als situierte Differenzrelationen
- Verwobene Imaginationen der Kontaktkrise. Corona, Kulturtheorie und Kino
- Postmodern Urbanization and the Creative Economy: Media Industries in Istanbul
- Alternative Exhibition Strategies of Film Festivals in Turkey
- Transformation of the Open-Air Cinemas of Istanbul Under Urban Gentrification
- Producing TV Series in Istanbul: Transition from Empty Sound Stages to Standing Sets
- Microcinemas and DIY Film Exhibition in Istanbul
- Producing Images of Istanbul after Renovation
- Cinematic Spaces of Istanbul Through the Foreign Lens
- Yeşilçam and Urban Reconstruction: Modern Istanbul Representations in Little Lady Films Series
- The Entangled Relationship Between Urban Transformation and the Disappearance of Open Air Cinemas in Istanbul
- Self-Orientalism as a Marketing Strategy: Turkish Period Drama Series in the Netflix US
- Erregende Dokumente. Pornografie und dokumentarische Autorität
- No 20: Einen Unterschied machen
- Editorial
- Hinted Homosexuality: Censorship and Control over Turkish Netflix Originals
- Trans*Figurationen des Filmsports: Gender- und Nationalitätsdifferenzierung in der spielfilmischen Darstellung von Muay Thai
- Heavy Breathing. Sportfilmische Atmung im pharmapornografischen Regime
- Corona und Care. Zum Verhältnis von Sichtbarkeit, Sorge und Ungleichheit in der Pandemie
- WAS UNS ANGEHT. Zur Einleitung
- Cinematic Spaces of Istanbul Through the Foreign Lens: Hollywood Studio Era, Spy Films and Touristic Experience
- Postkoloniale Filmtheorie: „Drittes Kino“ und kulturelle Differenz
- Postkolonialismus (Rey Chow)
- „Oppositioneller Blick“ und „Speaking Nearby“. Schwarze und Postkoloniale Interventionen
- ‚Sprechen = Leben‘. Queere Zeitpolitiken und eine Ästhetik des Präsentischen in 120 bpm
- Das Ästhetisch-Spekulative. Eine Einleitung
- Orientalistische Verschiebungen zwischen Deutschland und Indien. Der Tiger von Eschnapur und Das indische Grabmal (1958/59, Fritz Lang) als Remake
- Zwischen Rassismuskritik und Positionierungszwang. Überlegungen zur Auseinandersetzung über Critical Whiteness
- Ein Erbe gespenstischer Normalität. Postmigrantisches und multidirektionales Erinnern in Filmen von Sohrab Saless, Hito Steyerl und Ayşe Polat
- Serial Poisoning. Actualizations of the ‚Yellow Peril’ in the 1960s FU MANCHU Sequels
- Einleitung. Repräsentationskritik
- (Post)Koloniale Beziehungen. Fritz Langs Indienfilme zwischen Abstraktion und Orientalismus
- Heimat noir. Generische und rassifizierte Überblendungen in Die Goldene Pest
- In/stabile Figurationen – Weiße Männlichkeit in bundesdeutschen Filmen der 1950er Jahre
- „Konsum hilft!“: Rassismus und ‚Heilung‘ durch Integration in Toxi
- Die Heide als weißer Raum: (Wieder-)Herstellung von Deutschsein zwischen Erinnern und Vergessen. Eine Revision von „Grün ist die Heide“ (BRD 1951, R: Hans Deppe)
- Tanzen zum Soundtrack der Demokratisierung. Zum Verhältnis von Männlichkeit, Weißsein und Deutschsein in „Alle lieben Peter“ (BRD 1959, R: Erich Engel)
- Erotische Fotografie erneut betrachtet. Bemerkungen zu einem historischen Bergungsprojekt
- Die Herstellung der familiären Staatsbürgerschaft in der Türkei
- Gay for Pay. Das Internet und die Ökonomie des homosexuellen Begehrens
- «DOING YOGA» Zwischen neoliberaler und transformativer Selbstsorge
- Exzellenz und Elend – Zu den institutionellen Bedingungen wissenschaftlicher Arbeit
- »Statusgruppen sind anachronistisch«
- Das «rassifizierte Feld des Sichtbaren». Deutungen des NSU-Terrors 2004–2011
- Erinnerung, Gedächtnis, Geschichtsschreibung. Neuere Arbeiten zu filmischen Aufarbeitungen des Holocaust
- Rassistische Gewalt und ihre Rahmungen Zur filmischen Erinnerung in Burhan Qurbanis WIR SIND JUNG. WIR SIND STARK.
- Collaborations across Cinematic Objects
- Zeit sammeln, Leben kuratieren. Helena Třeštíkovás Langzeitdokumentarfilme als intermediale Sammlungen
- Distanzmontage: Vom Untertitel als Gefahr zum Untertitel als Katalysator des Bildes
- The fictive archive
- Taking precarity as a force and surveying on the past through film: Can films recuperate the untold histories?
- The Delight of Turkish Dizi: Memory, Genre and Politics of Television in Turkey
- Screen Production and Exhibition in Istanbul under Urban Transformation
- Cinematic Spaces of Istanbul Through the Foreign Lens: Hollywood Studio Era, Spy Films and Touristic Experience
- Düşlerin Şairi: Alain Tanner
- İnfazın Tanıdık Öyküsü
- Open-Air Cinemas of Istanbul From the 1950s to Today
- Fongogo: A Case Study on the Usability of the Local Crowdfunding and Fundraising Websites in Turkey
- Istanbul Open City: Exhibiting Anxieties of Urban Modernity
- Bilge Yeşil. Media in New Turkey: The Origins of an Authoritarian Neoliberal State.
- Fragments of Tragedy in Postmodern Film
- Les coproductions internationales: une analyse de la collaboration entre Meetings on The Bridge et l’Institut français.
- Yeşilçam ve Kentsel Dönüşüm: Küçük Hanımefendi Filmlerindeki Modern İstanbul Temsili
- Postmodern Kentleşme ve Yaratıcı Ekonomi: İstanbul’da Medya Endüstrileri
- Elene
- Arkeoloji Işığında Özgün Bir Sinema Deneyimi: Idrimi, Unutulmuş Krallığı Aramak
- Film Müziği Üzerine
- TV Series Production and the Urban Restructuring of Istanbul
- Imitation of Life: Cross-Cultural Reception and Remakes in Turkish Cinema
- Women with purple violets documentary and the liberating effects of female football fandom
- TV drama production studios of Istanbul: From empty sound stages to standing sets
- Europe Knows Nothing About the Orient: a critical discourse from the East (1872-1932)
- The building as screen: A history, theory and practice of massive media
- The proliferation of alternative film exhibition spaces in Istanbul: cultural segregation and urban cinephilia
- Filmstile
- Die Technik der Gespenster : Doppelbelichtung in Geisterfotografien und Stummfilm
- Mensch / Bild / Teilung : Split-Screen als Ästhetik der Dissoziation
- Blütezeit des Erzählens : aktuelle Bücher zur Filmnarratologie
- Simultane Realitäten : Mehrfachbilder und Mehrfachstimmigkeit im Umbruch vom Stummfilm zum Tonfilm
- Wendeltreppe des Erzählens : Passage durch das Werk David Bordwells
- Regen
- Die Universal-Horrorfilme
- Lakonische Poesie : Jim Jarmusch
- Das Meer als Transit-Zone : Auswandererfilme
- Heldentum im nuklearen Holocaust : „Barfuß durch Hiroshima“ von Keiji Nakazawa
- Was essen in der zweiten Moderne? : Dokumentarfilme über die Globalisierung der Nahrungsmittelindustrie
- „Sometimes trouble just follows a man“ : männliche Destruktivität und der Wunsch nach Erlösung
- Father Knows Best : Ang Lees Trilogie interkultureller Familiendramen
- Zwischen Familie und Fahrtwind : Alltagsrebellen
- Paulette Goddard (1910-1990) : widerspenstiges Aschenputtel
- Point Blank
- Eureka
- Der Läufer : Davandeh
- Auf Wiedersehen Kinder : Au revoir les enfants
- Der Krieg der Knöpfe : La guerre des boutons
- Fahrstuhl zum Schafott : Ascenseur pour l'échafaud
- In the mood for love
- Groteske / Farce
- Topographische Spiegelung und intertextueller Echoraum : Tanger und Detroit in Jarmuschs "Only lovers left alive" (2013)
- Einleitung
- Editorial
- Trauer medial denken. Die Sorge um den Anderen im militanten Dokumentarfilm der 1970er Jahre
- Introduction
- Jane Fondas Lektionen. Zum Problem der Misogynie im militanten Kino
- The Structures of the Film Experience: Jean-Pierre Meunier, Film-Phenomenology and Contemporary Film Studies
- (Re-)Formatting Life. Images of Torture from the Abu Ghraib Prison and the Guantánamo Bay Detention Camp.
- Sex ist oft eine feige Erklärung. Das wahre Thema wird dadurch zweitrangig.
- Foucault oder Porno-Star. Die Duisburger Filmwoche diskursiv distanziert und kritisch nah
- You were so hot I forgot you were in a wheelchair
- Pandemic Porn. Understanding Pornography as a Thick Concept
- Von Peter Banning zu Pan zu Peter. Der Weg der Individuation nach C. G. Jung in Spielbergs Hook
- Zugänge. Über Rollstühle und andere Fahrgeschäfte
- Die Last des Lustbeweises. Authentifizierungspraktiken in zeitgenössischer Pornografie
- Werk der Geschichte. Historiografische Praktiken im globalen Bild- und Ton-Archiv
- Ungleich geteilte Räume der Solidarität. Fernsehgeschichte aus globalkritischer und feministischer Perspektive
- Welt bilden, Welt erfassen
- Dokumentarische Gefüge
- "Marriage or Gangbang?" Pornografie als Raum (un-)sittlicher Selbstverortung
- Mit Meunier über Meunier hinaus’. Das neue Leben von Jean-Pierre Meuniers Buch Les structures de l’expérience filmique: L’identification filmique (1969)
- Call of Comfort oder Brenda Liens Aufruf zum Unbehagen.
- ffk journal 4
- (Un)Weaving: Worlds of/in Textile and Thread
- Queerness und Virtual Reality. Maria Gutas VR-Installation POV VR XXX
- Tacit Cinematic Knowledge. Approaches and Practices
- Introduction
- Das Amorphe im Medialen. Zur politischen Fernsehästhetik im italienischen Sendeformat »Blob«
- Kritik der Kritik. Der militante Dokumentarfilm der italienischen Neuen Linken zwischen Gegenermittlung und Selbstbefragung, in: Esra Campalat et al (Hg.): Gegen\Dokumentation. Operationen - Foren - Interventionen, Bielefeld 2020, S. 91-108.
- Spuren eines Dritten Kinos : Zu Ästhetik, Politik und Ökonomie des World Cinema
- Montage ohne Arbeit : wie das Fernsehen der 1990er Jahre seinen Überfluss zu verdauen lernt
- Abfall für alle : zum reflexiven Potenzial der klebrigen Montagen des Fernsehtagebuchs Blob
- Für eine Filmpoetik des Scheiterns : eine Überblendung von Cinema Novo und Retomada
- Abfluss im Kino
Besitzt PublikationDie Publikationsliste für die Kategorie "Organisationseinheit" zeigt alle Publikationen, die der einzelnen Organisationseinheit direkt zugeordnet sind. Für eine Liste, die auch alle Publikationen von untergeordneten Organisationseinheiten inkludiert, nutzen Sie die Liste in der Facette "Organisationseinheit".